俗话说：“老不看三国，少不看水浒”。但《三国演义》偏偏是一部老少皆宜的作品。无论是以小说的形式，还是以电视剧的方式，里面各色人物那种栩栩如生的形象都在人们的心目当中根深蒂固。

碍于观众的文化水平参差不齐，大多数人只能在影视剧中去感受三国群雄鲜明的个性与特征。上下两幅图均为《三国演义》的片头，说白了就是该剧的开场白。常言说：好的开端是成功的一半。上下一对比，不知00后的年轻人有何感慨，反正80后的我记得清清楚楚的只有伴随着波涛汹涌的画面出现的那一句“滚滚长江东逝水”，看着如诗如画的镜头再加上抑扬顿挫的旋律，顿时让人感觉如同身临其境！

经典之所以为经典，少不了灵魂人物的刻画，剧中正面角色的代表刘关张早已被人们奉为英雄的化身，而曹操就是奸诈诡谲的典型。笔者今天就以这几个最具代表性的正反面人物来对新老版本电视剧《三国演义》做一个中规中矩的评价。

先说刘备，刘备素以仁慈著称，初露头角便给人一种满怀壮志却又无可奈何的印象。孙彦军老师的形象含蓄自然，无需过分表现就流露出一种心有余而力不足的感觉，非常能引起旁人的共鸣。

而于和伟的表演相反给人一种桀骜不驯，眼神时刻透露着一种蔑视众人的感觉。动辄指手画脚，好像从一开始就已经一统天下了。

刘关张结为生死之交，孙彦军老师在该过程中举手投足之间无不透漏着一种感激不尽或者说感谢上苍将二位英雄赐予自己的发自肺腑的情感。其中的细节在这里不一一赘述。

桃园三结义人尽皆知。其场景与画面不知促成了多少社会人的八拜之交。但是于和伟老师在这个镜头当中作为带头大哥给我的感觉就是：两位贤弟慕名结拜，我也只好笑纳！

先不谈正史，最起码在演义当中，刘备在面对重大事件时是优柔寡断的，从根本上来说这也是性格所导致的。比起结拜时的豪情壮志，刘备在身体力行时真不能谈得上是一个合格的君王。

孙彦军老师在刻画他这一特质时所展现出来的面部表情以及肢体语言都无可挑剔。即便你认为刘备懦弱，但绝对不会说孙老师演得不到位！

剧中的一个故事情节原本曲折离奇，但到了孙彦军老师的刘备手里，你只管伤心的哭就好了！

到了奄奄一息的时刻，刘备这种壮志未酬的眼神真可谓是活灵活现！

上下对比完之后，公道自在人心！

说完刘备再来说关羽。如果说其他角色尚存争议的话，那么陆树铭老师所饰演的“关红脸”是没有任何悬念的。有多少80后乃至90后从儿时就开始以为这就是关羽本人？

你可以质疑关羽的义薄云天，也可以反驳他的英勇无畏，但却没法拒绝他的形象。简而言之：太像了

如果说关张是刘备的左膀右臂的话，那么关二哥在诸葛亮出山之前就是刘的半个军师，每当张飞嚣张跋扈时，关公总能侧耳聆听刘备的肺腑之言从而为其出谋划策。陆树铭老师在这一点上深入浅出，令关羽的形象岂止一个义弟了得？

过五关斩六将时意气风发，败走麦城时情真意切，说到关公的忠义，笔者认为这一生离死别的一幕比起刘关张的画面更能令人根深蒂固。陆树铭老师的关羽哭中带笑、笑中带泪的表演无不令观众为之动容。

对于于荣光老师的关羽笔者本没有贬低之意，但从始至终：你只管闭上眼睛，捋捋胡须就能见证关将军的传奇一生了！

一旦话题牵扯到关羽，就不能不提张飞，张飞的英勇绝不在关羽之下。在新老板电视剧当中也留下了数不胜数的精彩瞬间。

张飞历来被称为聪明版本的李逵，看似有勇无谋，实则粗中有细，关键时刻总能出奇制胜，形象早已深入人心！李靖飞和康凯分别在老版本和新版本中出演，至于对二者的比较，笔者认为只需要两个镜头。

先不谈曹军看了之后会有什么忌惮的反应，就站在观众的角度对比一下，答案每个人都心知肚明。无论是气质还是形象还有退敌时的声如巨雷的嘶吼，后者跟前者几乎没有可比性。

笔者唯一要点评的一个反派角色就是曹操。如果说刘备的哭戏令人左右为难的话，那么操作的笑容可以说是令人防不胜防！

似笑非笑、皮笑肉不笑、笑里藏刀等等你能想到的任何形容词用在他身上都不为过。

先不谈正史上是如何形容曹操的，但是鲍国安老师把笑容发挥到曹操身上真正为角色加分不少，令曹操的形象栩栩如生。

这种似是而非的笑容贯穿了曹操在剧中一连串的故事情节。坦白说：真的模仿不来！

新版《三国演义》着重刻画曹操，从而为陈建斌对曹操的诠释增添了不少色彩。坦白的说陈建斌老师的曹操是该剧中最大的亮点，通过对角色独到的理解，把曹操的行事作风刻画得入木三分。

但是演得好并不等于曹操就真的好了。上文咱们提到笑容，那咱们就单独来谈谈笑容，任凭你怎么想象，鲍国安老师不经意间的一个表情是不是就足够让陈建斌揣摩很久了？

难怪当年拍摄老版《三国演义》时，剧中所有的角色都经过了严格的筛选，唯独曹操的定位没有任何悬念，就是鲍国安老师！

通过对上面四个角色不同程度的纵向对比，笔者并没有抨击新版《三国演义》的意思，只是认为当年的老戏骨对角色的理解确实太深刻了，并不单纯的是脑海中形成的思维定式。

总结：还是新版《三国演义》拍的好，因为老版的就跟真的一样！